姓名： 尼爾·楊 外文名： Neil Young 別名： Godfather of Grunge 國籍： 加拿大 出生地： 安大略省多倫多市 出生日期： 1945-11-12 職業(yè)： 搖滾歌手、制作人、導(dǎo)演、編劇 經(jīng)紀(jì)公司： 摩城唱片、大西洋唱片 代表作品： 《Heart of Gold》、《Only Love Can Break Your Heart》等 主要成就： Order of Canada 搖滾名人堂（1995年、1997年） 加拿大音樂名人堂（1982年） 格萊美獎（2010年、2011年） 7次獲得朱諾獎 樂器： 鋼琴、吉他、班卓琴、口琴等 音樂風(fēng)格： 民謠搖滾、鄉(xiāng)村搖滾、硬搖滾等 合作樂隊(duì)： CSNY、Crazy Horse等 活躍年代： 1960年至今 除Bob Dylan之外，尼爾.揚(yáng)是公認(rèn)的最有成就的歌手兼詞曲作家。尼爾.揚(yáng)出生在加拿大多倫多市。童年時代，揚(yáng)就學(xué)會了演奏尤克里里琴（一種吉他型四弦彈撥樂器）。少年時代，他又學(xué)會了演奏吉他。他曾經(jīng)在多支樂隊(duì)中擔(dān)任樂手。后來他和他的朋友布魯斯.帕爾默一起前往洛杉磯，尋求發(fā)展。同另外幾位音樂家于1966年建立起一支名為法羅.斯普林菲爾德的樂隊(duì)。其中的成員包括：斯蒂芬.斯蒂爾斯，里奇.弗瑞和德魯.馬丁。 　　斯普林菲爾德樂隊(duì)于1968年解散，從此以后，揚(yáng)開始了獨(dú)唱音樂家的生涯，并且在1969年1月完成了自己的首張個人專輯《尼爾.揚(yáng)》。這張專輯中的音樂表現(xiàn)出一種平靜的心緒。管樂器和弦樂是他的只要伴奏樂器，雖然這張專輯并未引起人們太多的注意，但是其中的一首名為《孤獨(dú)者》的歌曲卻永遠(yuǎn)留在人們的記憶之中。在四個月之后，尼爾.揚(yáng)錄制了自己第二張專輯，風(fēng)格與第一張專輯相比，有天壤之別，其中帶有濃重的硬搖滾的味道。伴奏樂隊(duì)換成了一支由三件電聲樂器構(gòu)成的“瘋馬”樂隊(duì)。這張名為《大家都知道只是無人知道的地方》取得了巨大的成功，使揚(yáng)一夜成名。這張唱片很快就成了一張金唱片。 　　1969年6月，揚(yáng)加入了著名的“克勞斯比，斯蒂爾斯和納什”樂隊(duì)。在此后的一年時間里，揚(yáng)兼顧了個人演唱和樂隊(duì)演出兩個方面的事業(yè)，直到第二年夏天樂隊(duì)解散為止。1970年8月，揚(yáng)發(fā)行了第三張個人專輯《淘金潮之后》。這張專輯進(jìn)入了排行榜十佳專輯的行列，其中的單曲還進(jìn)入了40佳單曲的名單。這就是那首《只有愛才能傷透我的心》。 揚(yáng)雖然已經(jīng)取得了一些成就，但距離商業(yè)成功的頂峰還有一段距離，直到1972年初，他發(fā)行了那張發(fā)行量超過300萬張的成功的專輯之后，才真正成為了美國搖滾樂壇的一位巨星。專輯《季節(jié)》作為一張成功的專輯曾經(jīng)占據(jù)過排行榜冠軍的位置。其中的一曲《金子般的心》的單曲唱片成為了排行榜的冠軍，同時也成為了一張金唱片。 　　在音樂事業(yè)取得巨大成功之際，尼爾.揚(yáng)并未繼續(xù)拓展自己的事業(yè)，相反，他轉(zhuǎn)而從事紀(jì)錄片的拍攝工作，在1972年的大部分時間里，他把自己主要的精力都投入到紀(jì)錄片《往昔之旅》的拍攝中，還為這部紀(jì)錄片創(chuàng)作并演奏了音樂。1973年初，他舉行了個人巡回音樂會。此時，他從前的伙伴“瘋馬”樂隊(duì)的吉他手丹尼.惠頓因吸毒過量而喪生。這次巡回演唱會之后，他推出了現(xiàn)場版本的專輯《時間消逝》。 　　在此之后，揚(yáng)完成了一張未發(fā)行的專輯《今夜的夜色》，其中有他的兩位朋友的演奏。一位是惠頓，另外一位是樂隊(duì)巡回演出的管理員布魯斯.貝里，此人也因吸毒而喪生。 相隔18個月，尼爾.揚(yáng)推出了第一張完全在錄音棚中完成的專輯《在海灘》，時間是1974年夏天。這張專輯的音樂基本沒有采用電聲樂器，與前一張專輯的音樂形成了鮮明的對比。其中的音樂思想表達(dá)了一種恐懼的情感。1975年夏，尼爾.揚(yáng)終于推出了專輯《今夜的夜色》。同年秋，他又推出了硬搖滾風(fēng)格的專輯《祖馬》。1976年春，揚(yáng)同斯蒂芬.斯蒂爾斯一道巡回演出，并且推出了一張二重唱專輯《祝你跑得遠(yuǎn)》。 　　揚(yáng)的下一張個人專輯是1977年的《美利堅(jiān)的星條旗》，這張專輯中的歌曲都是他三年前在錄音室中完成的。同年秋天，揚(yáng)發(fā)行了一張包括了三張唱片（后來被的版本是兩張CD）的專輯《十年》。這張專輯無疑是他的十年音樂成就的回顧。1978年，揚(yáng)錄制了一張鄉(xiāng)村-民謠風(fēng)格的專輯《來一次》。這是自《收獲》之后民謠風(fēng)格最濃的一張專輯，而且也是在《收獲》之后第一張十佳專輯。1979年，揚(yáng)再次和“瘋馬”樂隊(duì)一道舉辦巡回演出。代表性的單曲是那首《銹蝕從來不會停止》。后來，揚(yáng)還曾經(jīng)發(fā)行過一張與這首單曲同名的專輯。 　　進(jìn)入80年代之后，由于他的商業(yè)成功的地位不斷下降，揚(yáng)把自己的主要精力用于轉(zhuǎn)變其單一的音樂風(fēng)格。在專輯《過渡》中，從早期搖滾樂風(fēng)格的《大家的搖滾》到鄉(xiāng)村風(fēng)格的《老辦法》，揚(yáng)顯露出音樂風(fēng)格多樣化的傾向。而專輯《這張便條是給你的》則帶有濃厚的節(jié)奏布魯斯風(fēng)格。1989年，尼爾.揚(yáng)重新回到了他最熟悉的民歌和搖滾風(fēng)格，專輯《自由》就是這種回歸最好的例證。這張專輯不但贏得了評論家的一片喝彩，而且成為了尼爾.揚(yáng)十年以來的首張金唱片。其后的一張帶有濃厚的硬搖滾風(fēng)格的專輯《精疲力盡的榮譽(yù)》得到的稱贊比起前一張專輯有過之而無不及。這張專輯為尼爾.揚(yáng)贏得了1990年由《鄉(xiāng)村之聲》雜志評選的最佳專輯獎。1991年，尼爾.揚(yáng)推出了現(xiàn)場版本的專輯《焊接》以及一張器樂吉他演奏專輯《弧》。同時他開始了新一套回顧性專輯《十年》的錄制工作。 　　1992年，隨著搖滾樂的進(jìn)一步發(fā)展，尼爾.揚(yáng)再一次成為了受人關(guān)注的焦點(diǎn)人物。他被許多評論家稱之為“垃圾搖滾的教父”，成為了眾多新近崛起的樂隊(duì)所推崇的搖滾樂大師。許多90年代的超級搖滾樂隊(duì)，諸如“珍珠醬”樂隊(duì)和“鷹鯊”樂隊(duì)都把他的影響看作是成長中重要的一環(huán)。很自然地，隨著搖滾樂逐漸告別80年代的強(qiáng)勁節(jié)奏，尼爾.揚(yáng)也從硬搖滾中走了出來，重新將更為抒情、更為安靜的風(fēng)格作為自己主要的選擇。專輯《收獲月亮》是他具有劃時代意義的超級專輯《收獲》的序篇，顯然在90年代中期推出，相當(dāng)順應(yīng)時事。1993年，伴隨著所謂的“不插電”潮流，尼爾.揚(yáng)也推出了自己“不插電”專輯。他鄉(xiāng)村搖滾風(fēng)格顯然與這種只依靠樂器本身的聲音而完全不依靠電聲的伴奏相當(dāng)吻合。因此，在這種潮流中揚(yáng)重新煥發(fā)了藝術(shù)的青春。 　　在此之后，揚(yáng)重新投入到新的專輯的錄制中，他的合作伙伴正是那支同他合作多年的“瘋馬”樂隊(duì)。1994年夏，揚(yáng)錄制完成了專輯《同天使在一起》。次年夏天，他和“珍珠醬”樂隊(duì)一道錄制了專輯《鏡廳》。 更多>>